非洲当代艺术直到1980年代末才渐渐被世界所认识，这很大程度上归功于一位著名的非洲裔策展人西蒙·那米，正是他创办了第一个非洲艺术杂志《黑色杂志》，并策划了一系列艺术展，极大地推动了世界认识非洲的进程。7月22日在巴黎开始的《重组非洲》是那米的又一杰作。此次共汇集了70多位非洲艺术家的形式多样的作品，堪称欧洲史上最大的非洲艺术展，展品除了传统的雕塑、绘画外，还有现代视觉艺术以及音乐小品，让西方人感受到一个耳目一新的非洲。

　　艺术家的难堪境地

　　当查克·达里罗在法国进修完他的设计课程后，他最大的愿望就是立即回到他的家乡马里，找一份能发挥他才能的工作。然而当他按计划回家后，他很快便发现这真是个糟糕的决定。在马里，甚至在非洲许多地方，都没有艺术家或是设计师的市场。

　　“当我完成学业后，我很想回到马里，”现在已身为艺术家的达里罗坐在位于巴黎自己的工作室内解释道,“然而我却发现这与事实格格不入。在非洲，人们不懂什么是艺术，所以我必需为自己创造一个市场。”现在，达里罗为了自己的理想，在法国和马里两头奔波。对于外国人而言，非洲就是一个充满神秘色彩的大地，那里的每件物品，甚至是些日常用具都可以称得上是艺术品，然而非洲本身却没有意识到这是它最大的特色，同时，它更没有资金用于艺术创造。

　　“在非洲，当代艺术是一个全新的概念，人们也不知如何看待它，”身为《黑色杂志》的创刊人西蒙·那米说：“在西部，许多艺术家正在致力发展和推广最基本的艺术交流形式，然而当地政府一来没有资金资助艺术交流，二来他们并不看中这片领域，他们完全没有意识到在非洲以外，越来越多的买家、收藏家和研究机构开始挖掘这片土地的神奇魅力，而这恰恰是非洲的一笔不小的财富。”

　　了解非洲的最佳途径

　　从7月22日起，在巴黎著名的蓬皮杜中心将举办大型的非洲当代艺术展，许多人一直认为非洲艺术就是那些曾为艺术大师毕加索和马蒂斯带来灵感的传统面具和雕塑，然而在看了这场艺术展后，这些人一定会大吃一惊。这场名为《重组非洲》的艺术展示会是迄今为止在欧洲举行的最大规模的非洲展,展会上囊括了几乎非洲大陆所有知名的艺术家以及旅居国外的创作家,通过展厅的音效、色彩以及空间的处理营造出一个光怪陆离的非一般的新天地，而展出的展品不仅包括传统的绘画、雕塑、摄影作品外，还有不少优秀的非洲音乐小品以及介绍当地风土人情的纪录片。丰富的展品为西方人营造了一个梦寐已久的真实场景。

　　在展馆的入口处，主办方还别出新裁地摆放了一个看似笨重的纪念碑模样的物件，创作者正是以此反映出非洲当代艺术能融入当今世界艺术中绝非一件易事。而来自阿尔及利亚的女行为艺术家祖丽哈·波德拉的作品则发挥了她幽默的一面：在法国国歌的伴奏下，她大跳肚皮舞，波德拉将这一作品命名为《蓝、白、红》，她希望能唤起西方人对非洲文化的关注。

　　“通过这样的展示会，我们几乎就可以了解整个非洲的变革过程，”此次展示会的馆长西蒙·那米说：“从南非种族隔离的结束到津巴布韦争端，从宗教运动到非洲北部的民主进程，每一个历史时期都体现在这些艺术创作中，而非洲活跃的当代美学者和知识分子正是以此证明非洲正努力追赶世界的脚步。”

　　在这里，展出的每一件作品都传达出不同的含义，表现了在艺术家眼中历史发展。“我就是这个团体的一分子，我可以称之为一名艺术家，”女艺术家波德拉说：“尽管现在我身处法国，但我永远改变不了我是阿尔及利亚人这个事实，阿尔及利亚战争是人类无法躲避的事实，同样也是打在我脸上的烙印。”来自南非的摄影家盖·提尔姆非常同意波德拉的观点。由于受摄影大师布列松和维可·艾文斯的影响，提尔姆的作品也多以写实主义为主，这次他的作品是反映安哥拉难民的生活。“这种带着种族隔离的界线一直伴随着我们成长，而现在我们要跨过它，”提尔姆一针见血地指出：“对我而言，我的照相机就是我的护照。”

　　非洲仍缺少艺术氛围

　　从20世纪起，欧洲的一些艺术学校和艺术中心开始渐渐出现在非洲。南非的保丽街绘画学校和刚果的卢本巴希艺术学校就是这样创建起来的。在许多欧洲艺术专家的指导下，同时也为了满足一些欧洲客户的需求，这些学校的艺术模式都带有欧洲文化的印记，而非洲民间艺术也正是在这种文化交流中被世界所接受。如今这些艺术学校依旧在经营着，其中不少已经久负盛名，比如尼日利亚的扎里亚和恩苏卡学校、科特迪瓦的阿比让艺术学校，与此同时，这些专业的研究部门再不断衍生出新的大校，很大程度上繁荣了非洲文化发展。

　　然而一个不容忽视的事实便是这些学校的作品仅仅只能吸引一小部分欧洲及北美的艺术爱好者，“非洲人不会明白一件事：艺术的效用，”艺术家伊波海姆·路图说：“一个艺术家为了养家糊口，他要不断创作，而对于那些卖画的人来说，他需用大批资金，而这种交易方式在非洲不会存在。在西方，人们会为得到一幅毕加索的画而花费巨资，如果在非洲你这么做，人们会鄙视你。”

　　如今，非洲最重要的艺术交易展是在塞内加尔达喀尔举办的《当代艺术双年展》或是在马里首都巴马科举行的《非洲影像漫谈》，在这些为数不多的展会上，非洲艺术家才能和国际卖家畅所欲言。尽管艺术画廊和艺术工作室在非洲欣欣向荣，但政府对艺术交流却总是缺乏主动。

　　另一方面，一些成功的艺术家比如先前提到的查克·达里罗和来自喀麦隆的艺术家贝斯雷·图哥，他们虽然身在法国，却不断把自己的成功经验带回家乡。图哥自己出资在Banjoun建造了一座视觉工作室，里面展出各种视觉艺术品，包括音乐以及歌剧，他认为当地的艺术家需要非洲的方式表达自己的生活。“这片土地太美了，这里的人也一样，”图哥说：“夷人的气候会让人忘记非洲一切不快的过去。”林昀编译